H KPITIKH EΠITPOΠH TOY ΔIEΘNOYΣ ΔIAΓΩNIΣTIKOY

Οtar IOSSELIANI (Σκηνοθέτης, Γεωργία) - Πρόεδρος

Γεννήθηκε στην Τυφλίδα της Γεωργίας το 1934. Παρακολούθησε μαθήματα σκηνοθεσίας στο Ινστιτούτο Κινηματογραφικών Σπουδών της Μόσχας. Το 1958 και 1959 σκηνοθετεί τις πρώτες του μικρού μήκους ταινίες, Ακουαρέλα και Σπάνιο Λουλούδι. Ο Απρίλης, ταινία μεσαίου μήκους, κόβεται από την λογοκρισία κι ο Ιοσελιάνι εγκαταλείπει το σινεμά για δύο περίπου χρόνια. Επιστρέφει το 1964 με την μικρού μήκους ταινίας Χυτήριο. Το 1967 σκηνοθετεί την πρώτη του ταινία μεγάλου μήκους Φυλλοροή, η οποία κερδίζει το βραβείο της FIPRESCI και το βραβείο Geogres Sadoul στο Φεστιβάλ Καννών το 1968. Την ίδια χρονιά γυρίζει το ντοκιμαντέρ Παλιά Γεωργιανά Τραγούδια και το 1971 την ταινία Ήταν ένας τραγουδιστής κότσυφας που θα προβληθεί τρία χρόνια αργότερα στις Κάνες. Θα επιστρέψει το 1976 με το Παστοράλε, ταινία που κέρδισε το 1982 το βραβείο FIPRESCI και την αποδοχή κοινού και κριτικών στο Φεστιβάλ του Βερολίνου. Την ίδια χρονιά έφυγε για την Γαλλία όπου συνεχίζει να μένει και να δημιουργεί μέχρι σήμερα.

Walter LASSALLY (Δ/ντης Φωτογραφίας, Μεγ. Βρετανία) - Αντιπρόεδρος

Γεννημένος στο Βερολίνο το 1926 ο Walter Lassally έφυγε ως μετανάστης για την Αγγλία το 1939. Συνέχισε την εκπαίδευσή του εκεί, με όνειρο να γίνει κάποτε Διευθυντής Φωτογραφίας. Δούλεψε ως βοηθός κάμεραμαν εναλλάξ σε ταινίες μυθοπλασίας και σε ντοκιμαντέρ. Το 1950 δούλεψε για πρώτη φορά ως Διευθυντής Φωτογραφίας στο ντοκιμαντέρ Every Five Minutes και πέντε χρόνια αργότερα κινηματογράφησε το Another Sky. Υπήρξε ένα από τα πιο ενεργά μέλη του Free Cinema στην δεκαετία του 50 και στενός συνεργάτης του Μιχάλη Κακογιάννη με τον οποίο γύρισαν μαζί έξι ταινίες (Ερόϊκα, Το κορίτσι με τα Μαύρα, Το τελευταίο Ψέμα, Ηλέκτρα, Ζορμπάς, Τη μέρα που τα ψάρια βγήκαν στη στεριά). Ο Ζορμπάς, του χάρισε ένα Όσκαρ. Κινηματογράφησε πάνω από 70 ταινίες και συνεργάστηκε με πολλούς γνωστούς ξένους σκηνοθέτες αλλά και με έλληνες όπως τον Αλέκο Σακελλάριο, Ντίνο Δημόπουλο και τον Γιώργο Σταμπου-λόπουλο. Λάτρης της Ελλάδας, τα τελευταία χρόνια ζει στην Κρήτη, στην περιοχή όπου κινηματογράφησε το Ζορμπά το 1964.

Xiaoshuai WANG (Σκηνοθέτης, Κίνα)

O Xiaoshuai Wang είναι από ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες της Έκτης Γενιάς. Το 1993 έγραψε και σκηνοθέτησε την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία Οι Μέρες που του χάρισε το Χρυσό Αλέξανδρο στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το Βραβείο Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ της Ταορμίνα, πολλούς επαίνους από την Διεθνή Κριτική αλλά και μια θέση στη μαύρη λίστα του Κέντρου Κινηματογράφου της χώρας του. Την επόμενη χρονιά γυρίζει την ανεξάρτητη παραγωγή Frozen, με την οποία έλαβε μέρος σε πολλά διεθνή Φεστιβάλ υπογράφοντας Wu Min (ανώνυμος). Στο τέλος του 1995 μπήκε στα κινηματογραφικά στούντιο του Πεκίνου για να γυρίσει το A Vietnamese Girl. Χρειάστηκε να περάσουν τρία χρόνια μέχρι η ταινία να κατορθώσει να περάσει από τη λογοκρισία με τον τίτλο So Close to paradise και αφού έγιναν ορισμένες περικοπές, Το So Close to paradise παίχθηκε στο Φεστιβάλ των Κανών το 1999 στο πρόγραμμα Un Certain Regard. Η τελευταία του ταινία Beijing Bicycle κέρδισε την Αργυρή Άρκτο και το Βραβείο Καλύτερου Νέου ηθοποιού στο Φεστιβάλ Βερολίνου το 2001.

Ταμίλα ΚΟΥΛΙΕΒΑ (Ηθοποιός, Ελλάδα-Ρωσία)

Γεννήθηκε στη Μόσχα όπου και σπούδασε σκηνοθεσία στο εκεί Ινστιτούτο Πολιτισμού. Το 1990 πήρε το Master of fine arts και δίδαξε μέχρι το 1992 στο κρατικό ινστιτούτο κινηματογράφου στο τμήμα ηθοποιών Έχει παίξει πρωταγωνιστικούς ρόλους στις ταινίες μεγάλου μήκους: The trap (1990) του.R. Ismailov, The secrets of the Koran (1990) του. R. Gasparian, A little devil (1991) του A. Petrov, Night dance (1991) του A. Tsabatze -Βραβείο Χρυσός Αλέξανδρος στο φεστιβάλ θεσ/νίκης το 1992, Βασιλική (1997) του Β.Σερντάρη,- Α' κρατικό βραβείο καλύτερης ταινίας 1998, Αύριο θα ξέρουμε..(1997) του. Α. Θωμόπουλου - Α' βραβείο καλύτερου γυναικείου ρόλου, στο διεθνές φεστιβάλ της Αλεξάνδρειας., Kι αύριο μέρα είναι (2000) της Δ. Μασκλαβανου και Μια θάλασσα μακριά (2001) της Ε. Δανου. Έχει παίξει σε πολλά θεατρικά έργα και τηλεοπτικές σειρές. Τα τελευταία χρόνια ζει και εργάζεται στην Ελλάδα ενώ από το 1992 διδάσκει το μάθημα της υποκριτικής και του αυτοσχεδιασμού σε θεατρική Σχολή.

Jafar PANAHI (Σκηνοθέτης, Ιράν)

Σπούδασε σκηνοθεσία στο Κολλέγιο IRIB της Τεχεράνης. Αφού σκηνοθέτησε 5 μικρού μήκους ταινίες και εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη για γνωστούς ιρανούς σκηνοθέτες όπως ο Abbas Kiarostami στο Κάτω απ' τους Ελαιώνες, ο Panahi σκηνοθέτησε την πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, Άσπρο Μπαλόνι το 1995. Η ταινία προκάλεσε μεγάλη αίσθηση στο Φεστιβάλ των Κανών εκείνης της χρονιάς, του χάρισε τρία βραβεία ανάμεσα στα οποία και το περίφημο Camera d' Or, και έτυχε ευρείας διανομής και επιτυχίας διεθνώς. Η επόμενη του ταινία Ο Καθρέφτης πήρε 6 βραβεία ενώ η τρίτη του ταινία Ο Κύκλος (2000), μια αμφιλεγόμενη ταινία στη χώρα του, κέρδισε την διεθνή αποδοχή, το Χρυσό Λιοντάρι και 5 ακόμα βραβεία στο Φεστιβάλ της Βενετίας. Απόσπασε συνολικά 18 βραβεία σε διεθνή Φεστιβάλ και παίχθηκε σε πάνω από 40 χώρες με εξαίρεση την πατρίδα της όπου απαγορεύεται ακόμα και σήμερα. Η τελευταία του ταινία Crimson Gold παίχθηκε στο Φεστιβάλ των Κανών το 2003, όπου της απονεμήθηκε το βραβείο κριτικής του Un Certain Regard και στο Φεστιβάλ του Σικάγο όπου κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας Golden Hugo τον Οκτώβριο του 2003.

Jean-François AMIGUET (Σκηνοθέτης, Ελβετία)

Γεννήθηκε στην πόλη Βεβέ, το 1950. Πριν ξεκινήσει την σκηνοθετική του καριέρα εργάστηκε ως τεχνικός σε ταινίες των Alain Tanner, Marcel Schupbach και Yves Yersin. Το 1971 έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με την ταινία Petit Film Ordinaire, ένα ντοκιμαντέρ μικρού μήκους ενώ το 1983 γύρισε την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, Alexandre με πρωταγωνιστή τον James Mason. Πέντε χρόνια αργότερα κέρδισε την διεθνή αναγνώριση με την ταινία του La Méridienne που παίχθηκε στις Κάνες στο πρόγραμμα Un Certain Regard. Έχει συχνή συνεργασία με την γαλλόφωνη ελβετική τηλεόραση.

Samir FARID (Κριτικός Κινηματογράφου, Αίγυπτος)

Γεννήθηκε στο Κάιρο το 1943. Το 1965 αποφοίτησε από το Τμήμα Κριτικής της Ανώτατης Σχολής Δραματικής Τέχνης. Η πτυχιακή του εργασία ήταν "Το νόημα της σιωπής στο Περιμένοντας τον Γκοντό του Samuel Beckett". Η συνεργασία του ως κριτικός κινηματογράφου με την εφημερίδα El-Gomhoreya ξεκίνησε το 1965. Από το 1967 μέχρι σήμερα έχει προσκληθεί σε πάνω από 200 Φεστιβάλ σε Αφρική, Ασία, Η.Π.Α και Ευρώπη. Είναι μέλος της FIPRESCI από το 1971 ενώ από το 1972 έχει πολλές φορές λάβει μέρος σε Διεθνείς Κριτικές Επιτροπές. Από το 1977 είναι αρχισυντάκτης της εβδομαδιαίας εφημερίδας Cinema and Arts ενώ από το 1981 είναι ανταποκριτής του περιοδικού Variety στο Κάιρο. Είναι μέλος του Συμβουλευτικού Σώματος του Υπουργείου Πολιτισμού της Αιγύπτου από το 1989 και σύμβουλος κινηματογραφίας στην Βιβλιοθήκη της Αλεξάνδρειας από το 2001. Το 2002 κέρδισε το Κρατικό Βραβείο.